자주 묻는 질문

중국 역사의 웅장했던 시대부터 현대에 이르기까지 한 차례 여행을 떠나게 될 것입니다. 고대 전설, 여러 민족의 전통, 악당과 영웅의 이야기가 중국고전무용과 라이브 오케스트라, 그리고 놀라운 디지털 배경 영상을 통해 무대 위에 생생하게 되살아납니다. 션윈은 단순한 오락을 넘어 영혼을 풍요롭게 하고 영감을 주는, 그 무엇과도 비교할 수 없는 특별한 경험을 선사할 것입니다.

션윈 공연은 중간 휴식(인터미션)을 포함해 약 2시간 동안 진행됩니다. 각기 다른 템포와 스타일을 지닌 약 17~18편의 짧은 무용 작품들로 구성됩니다. 중국 고대 역사와 신화, 현대 중국의 이야기를 다룬 작품들이 있는가 하면, 다양한 왕조와 지역, 민족의 고유한 춤과 복식을 선보이는 작품들도 있습니다.

라이브 오케스트라가 각각의 무용 작품에 맞춰 작곡된 창작 곡을 연주하며, 사회자가 두 개 언어로 작품을 간략히 소개해 드려 공연을 더욱 깊이 있게 감상할 수 있도록 돕습니다. 무용 작품 사이사이에는 2~3편의 고전 성악 및 기악 독주가 포함됩니다.

션윈은 음악, 무용, 화려한 의상, 그리고 놀라운 반전이 숨어 있는 애니메이션 무대 배경이 어우러져 잊지 못할 감동을 선사합니다.

‘션(神)’은 신성한 존재 또는 신성을, ‘윈(韻)’은 느낌이나 운치를 뜻합니다. 천상의 아름다운 존재들이 내려와 눈앞에서 춤을 춘다면 어떤 느낌일까요? 바로 그것이 션윈이 지향하는 바입니다.

션윈은 ‘신성한 존재가 추는 춤의 아름다움’을 의미합니다. 마법 같은 경험이겠죠? 정말 그렇습니다!

중간 휴식시간 15분을 포함해 약 2시간 15분정도 됩니다.

네, 그렇습니다. 모든 션윈 공연은 서양 심포니 악기와 중국 전통 악기(두 줄 현악기인 얼후, 튕겨서 연주하는 비파 등) 및 다양한 타악기가 결합된 션윈만의 특별한 오케스트라가 라이브로 연주합니다. 션윈 오케스트라는 이 두 범주의 악기들을 고정 편성한 세계 최초의 오케스트라입니다. 서로 다른 두 음악적 전통을 하나의 조화로운 선율로 통합하는 것은 많은 이들이 시도했으나 성공하지 못했던 일이며, 션윈이 이를 최초로 실현해 냈습니다.

의상팀은 매 시즌 수천 벌의 의상과 머리장식, 신발 등을 새로 제작합니다. 션윈의 무용 의상은 대부분 중국 역대 왕조의 전통 복식, 중국 내 50여 개 소수민족 고유의 의상들, 그리고 민간 전승과 신화 속 신(神)들의 복장에 기초합니다. 이를 무용 공연에 적합하도록 세밀하게 조정합니다.

제작 과정에서 디자이너들은 수많은 전통 디자인 자료를 참고합니다. 선녀의 눈부신 옷부터 황제의 곤룡포, 우아한 화분 신발에 이르기까지 모든 의상은 뉴욕에서 수작업으로 개인별 맞춤 제작됩니다.

션윈 음악은 새로운 안무에 맞춰 매년 달라집니다. 성악곡과 독주곡도 매년 새로 작곡됩니다.

션윈에는 전속 작곡가들이 있습니다. 이들은 중국의 거대한 역사, 그리고 각 지역에서 유래한 음악 스타일에 의거해 곡을 써내는가 하면, 자신의 영감에 따라 곡을 써내기도 합니다.

모든 작품은 동서양 악기의 완벽한 조화를 이루는 오케스트라가 함께 합니다. 션윈 음악은 안무와 배경과도 아주 세밀한 부분까지 조화를 이룹니다. 음악은 언제나 라이브로 연주됩니다.

짧은 무용극들은 중국 역사의 단면을 보여주는 에피소드들입니다. 고대 전설 속 황제(黃帝)부터 서유기의 손오공, 현대의 이야기, 영웅과 신, 수천 년 왕조를 수놓은 다채로운 인물들이 등장합니다.

중화 문명의 독특한 점은 수천 년 역사가 끊기지 않고 매우 상세하게 기록되어 전해져 왔다는 것입니다. 이는 션윈이 21세기 무대 위에 고대 문화를 되살릴 수 있는 풍부한 소재가 됩니다.

7분 내외의 짧은 드라마 속에 영원한 전설, 옛 영웅들, 고전 문학, 천상의 낙원을 담아내며 충성, 믿음, 자비, 용기 등 중화 문명의 핵심 가치를 기립니다.

아닙니다. 션윈은 중국고전무용과 다양한 민족 및 민속 무용을 공연합니다.

발레의 뿌리가 유럽 문화에 있다면, 중국고전무용의 뿌리는 중국 전통문화에 있습니다. 중국고전무용은 독자적인 훈련 체계를 갖추고 있으며, 발레에는 없는 다양한 도약, 회전, 공중제비(flips), 텀블링(翻) 기술 등을 포함합니다. 이는 중화 문명만큼이나 오래된 무용 형식으로, 중국의 깊은 문화적 전통을 담고 있어 인물의 성격과 감정을 매우 명료하고 풍부하게 표현할 수 있습니다.

변질되지 않은 순수한 형태의 중국고전무용을 선보이는 것은 션윈의 예술적 상징입니다. 그 어떤 단체도 순수한 중국고전무용을 이토록 성공적으로 세계 무대에 올린 적이 없습니다!

( 발레와 중국고전무용의 7가지 차이점에 대해 알아보기 )

흥미롭게도 이 질문에 대한 답은 여러분의 예상과 반대일 수 있습니다. 션윈에 곡예가 포함된 것이 아니라, 사실 곡예에서 볼 수 있는 기술들이 중국고전무용에서 유래한 것이기 때문입니다. 이뿐만 아니라 올림픽 체조 선수들, 특히 마루운동 종목은 중국고전무용의 동작을 많이 차용했습니다.

공중제비와 텀블링 기술은 수천 년 동안 중국고전무용의 일부였습니다. 1970년대 중국 체조 선수들이 중국고전무용의 고난도 기술을 국제 대회에서 선보이며 전 세계에 알려지게 되었습니다.

이후 체조와 곡예뿐만 아니라 치어리딩, 심지어 현대 발레에도 중국고전무용의 테크닉이 도입되었습니다.

그러므로 무대에서 펼쳐지는 놀라운 공중제비를 보신다면, 그것은 곡예가 아니라 바로 중국고전무용임을 기억해 주세요.

공연에 중국 무술이 직접 나오지는 않지만, 중국고전무용과 무술(쿵푸 또는 우슈)은 많은 공통점을 공유합니다.

수천 년 전 중국 무술이 처음 등장했을 때, 그 기술과 공중제비 등은 전통극과 무용을 포함한 여러 고대 예술 형식에 큰 영향을 주었습니다. 본래 전투용이었던 동작들이 시간이 흐르며 황실의 축제나 민간의 행사에서 공연용 예술로 변모했습니다. 이후 무술과 중국고전무용은 오늘날 우리가 아는 서로 다른 예술 형식으로 발전했습니다.

션윈 공연에서는 무술과 유사한 동작뿐만 아니라 봉, 창, 검 등 무술과 무용 모두에서 쓰이는 전통 무기들을 활용한 역동적인 무대를 보실 수 있습니다.

( 중국고전무용과 쿵푸의 공통점 및 차이점 더 알아보기 )

션윈은 매년 완전히 새로운 작품을 선보입니다. 공연의 형식은 유지되지만 안무, 음악, 성악곡, 의상, 무대 배경, 그리고 모든 이야기가 매년 새롭게 창작됩니다.

션윈은 뉴욕시에서 차로 약 2시간 거리에 있는 뉴욕주의 평온한 언덕 지대에 본부를 두고 있습니다. 중국 전통문화의 부흥이 역설적으로 중국 밖에서만 가능했기 때문입니다.

중국 내에서 공산당은 수십 년간 전통문화를 체계적으로 말살해 왔습니다. 1960~70년대의 문화혁명 같은 운동으로 인해 중국의 전통문화, 특히 그 정신적 유산은 멸절 위기에 처했습니다.

하지만 2006년, 전 세계에서 모인 중국인 예술가들이 전통문화를 예술로 되살리겠다는 공동의 사명 아래 뉴욕에 모였습니다. 이들 중 다수는 중국 내에서도 정상급 경력을 가진 예술가들이었으나, 전통문화를 파괴해 온 정권 아래서는 진정한 문화 부흥이 불가능함을 깨달았습니다. 그리하여 그들은 창작과 공연의 자유가 있는 뉴욕에서 션윈을 창단했고, 잃어버린 유산을 다시 발견하여 전 세계와 나누고 있습니다.

안무가와 작곡가는 대부분 중국 출신이며, 무용수들은 미국, 캐나다, 호주, 중국, 대만, 일본 등지에서 태어난 화인(華人)들입니다. 연주자들은 매우 독특한 구성을 자랑하는데, 중국 출신 연주자들뿐만 아니라 미국, 독일, 스페인, 아르메니아, 불가리아 등 세계 각국에서 온 예술가들이 함께하고 있습니다.

역설적이게도 션윈은 전 세계에서 중국 전통문화를 찬양하고 있지만, 정작 중국에서는 공연하지 못합니다. 오늘날의 중국에서는 션윈과 같은 공연을 전혀 찾아볼 수 없습니다. 션윈은 중국 공연을 간절히 희망하지만, 중국 공산당 정권은 이를 허용하지 않습니다.

중국 내에도 전통적으로 보이는 공연은 수없이 많습니다. 하지만 수십 년간 이어진 문화 말살 운동으로 인해 그 내면의 본질이 제거되었습니다. 션윈이 특별한 이유는 표면적인 예술성 너머에 천(天)·지(地)·인(人)의 조화와 같은 중화 문명의 정신적 정수를 소중히 여기기 때문입니다.

그러나 이러한 정신적 면모는 공산 정권이 파괴하고자 했던 바로 그 대상입니다. 정권은 전통문화의 부흥과 션윈을 자신들에 대한 위협으로 간주하여 중국 내 공연을 금지하고 있습니다.

또한, 션윈은 예술이 인류애적인 면모를 지녀야 한다고 믿습니다. 그래서 매년 중국 내 예술가들이 감히 다루지 못하는 민감한 주제인 ‘파룬궁 이야기’를 최소 한 편 이상의 무용극으로 선보입니다.

우리는 이것이 꼭 전해야 할 중요한 이야기라고 생각하며, 이 점 또한 중국 내 공연이 허용되지 않는 이유 중 하나입니다.

파룬따파(法輪大法)는 파룬궁(法輪功)으로도 알려져 있습니다. 자기 심성을 닦고 명상을 포함한 간단한 연공 동작으로 몸을 건강하게 하는 수련법으로 ‘진선인(眞·善·忍)’ 세 가지 핵심 원리에 근간을 두고 있습니다. 션윈의 예술가들은 파룬따파를 수련하며, 이는 공연에 영감을 불어넣는 원천이 됩니다.

동서양을 막론하고 예술가들이 자신의 작품에 정신세계를 담아온 역사는 매우 깊습니다. 고대 중국의 예술가들은 명상을 통해 내면의 고요함을 찾고 우주와 연결되고자 했습니다. 진정한 예술을 창조하려면 먼저 덕과 내면의 순수함을 길러야 한다고 믿었기 때문입니다. 오늘날 션윈의 예술가들은 이 고결한 전통을 계승하고 있습니다.

중국 내 파룬따파 박해 소식을 들어보셨을 것입니다. 1999년 당시 중국 전역의 공원에서 수천만 명이 파룬따파를 수련하고 있었으나, 공산당은 통제권을 벗어난 이 독립적인 사상의 인기를 두려워하여 이를 말살하기 위한 전국적인 탄압을 시작했습니다. 당시 수련자 수는 공산당원 수를 넘어섰습니다.

오늘날 20년이 넘는 고문과 투옥 속에서도 수련자들은 비폭력적인 방식으로 신념을 지켜내고 있습니다. 션윈 예술팀은 이들의 용기와 희망의 메시지에 영감을 받아 이를 세계 무대에 전하고 있으며, 수백만 관객에게 깊은 울림을 주고 있습니다.

파룬따파 수련과 중국 내 박해 이야기는 많은 션윈 예술가들에게 매우 개인적이고 절실한 이야기입니다.

션윈 예술가들은 일상에서 파룬따파 연공과 수양을 실천합니다. 하지만 이들이 오늘날 중국의 공원에서 똑같은 연공을 한다면 체포되어 고문을 당하거나 목숨을 잃을 수도 있습니다.

실제로 출연진 중 상당수는 중국에서 이러한 박해를 직접 겪었거나 가족이 고초를 겪었습니다. 무대 위에서 기쁨과 열정으로 춤추는 무용수 중에는 중국 수용소 내 고문으로 부모를 잃은 이들도 있습니다.

이들에게 탄압은 생생한 현실입니다. 그들은 사랑하는 가족과 중국인들을 돕고, 자신들의 이야기를 세상에 알리기 위해 무대에 오릅니다.

‘박해를 겪은 션윈의 예술가들’에 대한 이야기를 영상으로 만나보세요.

• 초기에는 극장을 압박하여 공연 계약을 취소시키려 했습니다.
• 그 시도가 실패하자, 투어 버스와 트럭의 타이어를 찢고 차량을 파손하기 시작했습니다.
• 그럼에도 우리가 멈추지 않자, 신문에 비방 광고를 싣고 온라인 리뷰에 허위 댓글을 대량으로 유포했습니다.
• 비밀 요원들을 보내 우리의 비영리 단체 자격을 박탈하려 획책하기도 했습니다.
• 공연장에 허위 폭탄 테러 협박을 보내고, 본부에는 살해 협박을 가하기도 했습니다.
• 현재는 소셜 미디어 인플루언서와 주요 언론 매체를 조종하여 션윈을 공격하고 있습니다.

이와 관련한 더 자세한 내용은 '우리가 직면한 도전' 섹션과 '방해 사례 및 증거 데이터베이스'를 참조해 주십시오.

공연은 정시에 시작됩니다. 교통 체증이나 예기치 못한 지연을 고려하여 여유 있게(최소 30분~1시간 전) 도착하시길 권장합니다. 공연 전체가 하나의 유기적인 경험이므로, 첫 오프닝 작품을 놓치지 않도록 미리 준비해 주세요.

격식을 갖춘 이브닝드레스나 비즈니스 정장을 권장합니다. 턱시도나 야회복, 혹은 타이를 착용한 정장 스타일이 좋습니다. 여러분을 돋보이게 하는 멋진 차림으로 오시길 바랍니다. 특별한 공연을 관람하는 날인만큼 멋지게 차려입고, 극장 로비에 마련된 션윈 공식 포토월 앞에서 사진을 찍어 SNS에 공유해 보시는 건 어떨까요?

물론 티켓 구매에 성공하셨을 때부터겠죠! 공연 중에는 각 작품이 끝날 때와 사회자가 소개를 마쳤을 때 박수를 치는 것이 관례입니다. 하지만 공연 도중 특별히 감동적이거나 고난도 테크닉이 펼쳐질 때 언제든 박수로 화답해 주셔도 좋습니다.

죄송하지만 엄격히 금지됩니다. 스마트폰은 물론이고, AI 기능이 탑재된 스마트 글라스 등 모든 형태의 촬영 및 녹음 기기를 사용하실 수 없습니다. 플래시를 사용하지 않더라도 촬영 행위 자체가 무용수들에게 보이기 때문에 공연에 큰 방해가 됩니다. 또한 주변 관객의 관람권을 침해하며 저작권법에도 위반됩니다. 극장 직원과 보안 요원이 이를 매우 엄격히 관리하고 있으니 관객 여러분의 협조를 부탁드립니다.

션윈은 온 가족이 함께 즐길 수 있는 공연입니다. 매년 손오공이나 장난꾸러기 어린 스님들처럼 아이들이 특히 좋아하는 작품들이 포함됩니다. 다만, 다른 관객들의 관람을 방해하지 않고 공연 시간 동안 차분히 앉아 있을 수 있는지 고려해 주시기 바랍니다. 대부분의 공연장은 만 4~5세 이상의 입장 제한을 두고 있으며, 한국의 경우 통상적으로 8세(초등학생) 이상 관람을 원칙으로 합니다. 상세한 정보는 ‘공연도시 & 티켓’ 페이지에서 해당 도시를 선택한 후 우측의 ‘공연정보(Show Info)’를 확인해 주세요.

특별히 미리 준비하실 것은 없습니다. 공연의 이해를 돕기 위해 각 작품을 소개하는 프로그램 북이 현장에서 제공됩니다. 또한 무대 위 두 명의 사회자가 중국고전무용과 션윈만의 독창적인 오케스트라 구성, 그리고 공연 이면의 문화적 배경에 대해 친절히 설명해 드립니다.

사전에 더 알아보고 싶으시다면 션윈 웹사이트를 둘러보시길 추천합니다. ‘션윈에 대해’ 코너에서는 공연의 개요와 중국고전무용이라는 경이로운 예술 형식, 션윈의 사명을 소개하고 있습니다. ‘션윈 탐험’ 코너는 전설, 역사적 인물, 의상 및 왕조에 관한 풍부한 정보를 담고 있어, 공연 관람 전후에 방문하시면 관심 있는 주제를 더 깊이 탐구하실 수 있습니다.

물론입니다. 션윈의 관객층은 공연이 열리는 각 지역의 일반적인 관객 구성을 반영합니다. 매 공연마다 사회자가 안내를 맡아 공연을 충분히 즐기실 수 있도록 필요한 배경지식을 설명해 드립니다. 모든 성악곡은 배경 스크린에 번역된 자막이 제공되며, 프로그램 북에도 상세한 해설이 담겨 있습니다.

무엇보다 무용과 음악은 문화와 언어를 초월한 인류 공통의 언어입니다. 션윈의 핵심 주제인 자비, 용기, 희망 또한 보편적인 가치입니다. 화려한 의상과 아름다운 음악, 고난도 무용 테크닉, 그리고 흥미진진한 전설을 좋아하신다면 누구나 션윈을 즐겁게 관람하실 수 있습니다.

( 세계 각지 관객들의 관람평을 보시려면 여기를 클릭하세요. )

대부분의 극장 로비에서 공연 전후나 인터미션 중에 구매하실 수 있습니다. 또한 온라인 샵인 션윈 컬렉션즈에서도 다양한 제품을 만나보실 수 있습니다.

무용 공연 실황 DVD는 판매하지 않습니다. 무용의 생동감, 의상의 색감, 라이브 오케스트라의 전율은 극장에서 직접 관람하실 때 가장 온전하게 느끼실 수 있기 때문입니다.

대신, 최근 런칭한 온라인 스트리밍 플랫폼  션윈쭤핀(Shen Yun Creations)을 통해 지난 시즌의 무용 작품,  션윈 심포니오케스트라 콘서트,  창작 오페라,  중국고전무용 테크닉 영상 및 시범 영상, 비하인드 스토리,  단편 영상 등 방대한 콘텐츠를 감상하실 수 있습니다.

물론입니다. 션윈 컬렉션즈에서 션윈 심포니 오케스트라 CD와 DVD를 구매하실 수 있습니다.

또한 스트리밍 플랫폼 션윈쭤핀(Shen Yun Creations)에서도 션윈의 오리지널 창작곡과 클래식 명곡들을 감상하실 수 있습니다.

우리도 그러길 바랍니다! 공연도시 & 티켓 페이지에서 올해 투어 일정을 확인해 보세요. 또한 ‘알림 신청’ 기능을 통해 거주하시는 도시를 선택해 두시면, 해당 지역의 투어 일정이 확정되는 대로 자동으로 안내해 드립니다.

암표 매매는 오늘날 공연 티켓 시장에서 흔히 발생하는 문제입니다. 어떤 이들은 공식 예매처에서 티켓을 구입한 후, 주로 온라인상에서 원래 가격의 두 배 이상을 받고 되팔기도 합니다. 공식 예매처가 아닌 제3자 웹사이트나 업체를 통해 판매된 티켓은 공연 당일 입장이 거부될 수 있으니 각별히 주의하시기 바랍니다. 또한, 티켓이 액면가 이상으로 재판매된 경우, 해당 예매는 사전 통보 없이 취소될 수 있으며 재판매자는 향후 티켓 구매가 제한될 수 있습니다.